Création
France - Royaume-Uni - Autriche

Tout public à partir de 12 ans
Danse, théâtre, voix, musique, cinéma d’animation et vidéo, création lumière, création olfactive

le spectacle

Une balade sensorielle dont le but est de vivre de nouvelles expériences, de rire, de ne pas se prendre au sérieux… Un jeu surtout et un partage aussi : Un jeu car chacun a le choix de regarder, de sentir, de toucher, de goûter ou de participer. Un partage car l’interaction entre les artistes et le public se fait tout en douceur… Le spectacle prend forme instantanément, chacun se laissant envoûter par la danse, les paroles, le mouvement, la musique, la vidéo, la lumière, les matières. Il offre un aller-simple pour goûter à de nouvelles sensations et pour retomber en enfance quelques instants…

Le spectacle s’articule autour de trois démarches interdépendantes :

Tous les sens en éveil… Le spectateur est invité à donner libre cours à son imagination et à ses perceptions sensorielles.

A son entrée, chacun reçoit un bandeau, une enveloppe contenant une odeur et une liste de mots : changer, retour, plus, moins, pause. Un spectacle transdisciplinaire en composition instantanée autour du partage et du jeu prend alors place, avec une particularité : chacun peut modifier le déroulement de la représentation grâce à ces quelques mots…
Le spectacle fait appel à la danse, au théâtre, au cinéma, à la musique et à la lumière en temps réel. Il invite surtout à l’imaginaire enfantin de chacun, sur un ton ludique et tout en « sensorialité » !

Les yeux fermés… Dès son entrée, le bandeau remis au public lui occultera la vue, à certains moments du spectacle, pour une approche insolite autour du toucher, de l’ouïe, de l’odorat et de la kinesthésie.

Eclairez, éclairons ! Le sens de la vue est également mis en exergue grâce à ces moments clés où les spectateurs choisissent, s’ils le veulent, de devenir apprentis sorciers de la lumière. Véritables acteurs du spectacle évoluant devant leurs yeux, certaines personnes ont donc la possibilité d’utiliser une source lumineuse qui leur a été remise à leur arrivée.

LES PROLONGEMENTS

Dans le cadre de ses formations pour les professionnels du spectacle, l’équipe de A qui de jouer ?  propose deux types de formations à la composition instantanée :

Des ateliers artistiques
 
Cette intervention doit permettre de réaliser des actions à visées artistiques, esthétiques et expressives, permettant au participant quel qu’il soit d’accéder à notre approche artistique. Nous proposons de centrer nos interventions en lien à A qui de jouer ?  autour d’ateliers en spectacle vivant (composition instantanée : mouvement, voix et théâtralité), en cinéma (fiction, documentaire et cinéma d’animation), en musique et en création lumière, ouverts sur les sens et la perception.

Lecture / performance

A l’image des lectures démonstration de Steve Paxton, le but est de proposer à tous les publics de découvrir en une heure environ la composition instantanée et les différents arts mis en jeu en temps réel. La lecture contient des parties de démonstrations pures, des parties de démonstrations commentées ainsi que des parties d’analyse et d’explication du processus en lui-même.