LE PROJET PILOTE EN 2001

Le projet pilote de i- compose : un laboratoire d'expérimentation à Valence en juillet 2001

Le concept du projet pilote de i- compose est développé en septembre 2000 par May Molteno, directrice artistique de Once upon a time (Royaume Uni), et par Julie Serpinet, directrice artistique de la compagnie Songes (France).
Ensuite, la compagnie Songes est à l'initiative de l'invitation lancée à des artistes internationaux (Europe et U.S.A) du spectacle vivant dont le travail se situe dans le champ de la composition instantanée, tous domaines confondus.
Tous répondent positivement et a lieu, en juillet 2001, le projet pilote de i- compose … un véritable laboratoire d'expérimentation : cette rencontre devra poser des jalons sur ce que veut dire " projet de recherche et de publication sur la composition instantanée en spectacle " pour un groupe d'artistes du spectacle vivant.

Les neuf artistes (sept danseurs, un acteur et un musicien) se réunissent autour d'un thème commun proposé : l'Espace. Divers questionnements sont soulevés afin de cibler la problématique commune pour cette période de recherche :

• Quelle relation entre l'espace externe de la composition et l'espace interne du corps ?
• Quelles différences compositionnelles entre être curieux de l'espace, être bougé par l'espace ou bouger l'espace ?
• Quel espace est créé pas la musique électronique ?
• Comment le timing de la musique affecte-t-il l'espace scénique ?
• Quelle relation à l'espace entretient le rythme ?
• Quel effet a le rythme sur la composition et l'imagination de la pièce ?

Une présentation publique est offerte le 13 juillet 2001, à la Maison de la musique et de la Danse, à Valence. Cette présentation, intitulée Entrée libre, est à la fois un témoignage public de la recherche commune partagée et une forme de conclusion en mouvement à ce projet pilote.

Cette première rencontre a permis de poser des jalons : chaque artiste invité est directeur de sa propre structure et connaît les ficelles du montage d'une pièce en composition instantanée. Or la proposition d'
i- compose est différente, le but final n'étant pas une pièce mais une publication.

Se diriger vers une publication sous entend une autre façon de concevoir le travail en studio : la formulation verbale du travail doit être poussée pour une compréhension par un public plus large : le collectif de travail d'une part et les lecteurs potentiels d'autre part. Les chemins empruntés doivent donc être légèrement différents afin d'offrir une perception, une analyse, une conclusion en mots et en spectacle.

Une autre question peut être formulée : Comment rencontrer le public sous la forme d'un spectacle au cours d'une recherche ? Parlant de composition instantanée en spectacle, la rencontre est nécessaire, mais comment ne pas perdre l'objectif final, la publication, sous l'œil des spectateurs ? Autrement dit, comment être dans la recherche durant les présentations publiques ?